一直在考慮要不要紀錄一下這次的心得，畢竟我也不太可能再去第二次了，但是又懶，於是決定取中數就來個隨便寫寫好了（WTF）。
這次包括消息發布後的一切訊息包括買票都是託人之手甲狼喝赫，我自己可說是完全沒有盡到任何一份力量，連複習都懶一方面也是想測試自己還記的多少，我所要做的就只是拿票進場如此而已。
對於安室的情結會看到這篇的人大概都知道了我也就不需要在重述一次。
託朋友買的是三樓$2800，不是我在說以我這個每次每場看平均不會超過2000來說，這個價位我真的非常的情與義，畢竟2800在歐洲可以拿去看小動物。買到的是黃3D第一排，大概是中間偏右的位置，在此再度感謝我那嗜票成癮的朋友，沒有她平常的訓練有素就不會有今天的我（殺小）。這場是全劃位，因此連底下搖滾區也都是一張張椅子大家坐的好好，話說這還是我第一次看到全劃位的演唱會，不禁感到有點驚奇。
是這樣的狀態
旁邊還有放椅子的，超神奇
日本人就是日本人，他們大概連上廁所時間都算了好好的，差不多4點就準時開場，日韓團有個特色就是開場習慣放個很無用的影片來充時間，由於是安室的20周年巡迴，內容就是一個美術館警衛巡邏中突然發現牆上的畫作全都變成各個時期的安室，最後還要被驚嚇到往後退，老實說看到這邊我已經有點想罵髒話。
第一首Body Feels Exit一出來我發現我的嘴巴很自然地跟著唱了起來，此時想到去看垃圾也是相同的情形，不斷感嘆兒時影響有多大。來說說底下的歌迷情形好了，一般來說，以這樣的演唱會規模，搖滾團絕對是一開場或快開場前大家立刻往前擠，希望越往前越好，但是劃位制的關係使的大家幾乎是半強迫式地被押在原位，因此即使不會有人是坐著的，大家依然是整整齊齊一格格堅守自己的崗位，就算台上靠近你也是一樣，如果我今天是歌迷，可能不會多想，畢竟能看到心愛的偶像就夠了，但身為旁觀者，我覺得這很病態。這等於是變相叫你behave yourself不准給我出亂子，不准接近台上，大家要給我乖乖我就喂你吃顆糖，當然有人會說"啊人家就不管誰都這樣阿"，是的我知道，但很可惜的是這個理由並無法說服我。先把你成功壓在位置上接下來再告訴你不准錄影拍照，但就像所有禁止的場子一樣，他從來都不會告訴你原因，但你還是乖乖做了，what a good boy!(拍頭)
接下來出現了許多舊歌，幾乎只要是小室時期至少都能朗朗上口個副歌。How to be a girl、Walk in the park、Try me等等等，尤其是CAN YOU CELEBRATE?更是整首完食無礙，其中聽到Don't wanna cry時特別開心，因為它是我當年被射中的第一首！我還記的是TVBS-G，這首的MV是在一個類似Jazz bar的場所，背景有一台黑色大鋼琴和吧台，安室帶著貝雷帽走了進來，接著一群黑人女和聲開始了前奏。人的記憶真的很奇妙，我可以忘記前一分鐘打算做的事，卻忘不了將近20年前的某個片段。
最值得一提的是Walk in the park這首刻意安排成跟當年某場演唱會一樣，我的意思是，完全一樣。背景的螢幕分成兩半，一半是現在一半是當年，安室與舞群的走位方向刻意與當年相反以製造反差，但是無論是舞步、指著台下的時機、揮手的時機，就連撥瀏海的時機都一模一樣！而且其實當天安室是編成類似黑人頭，他是沒有瀏海的。可以看出真的是很用心。
好那我接下來要開始講壞話了，有興趣的可以繼續聽沒興趣的我勸你盡快離開不要怪我沒先提醒你。
1.舞群solo超廢
要是solo表演的精彩也就罷了，很可惜的是通常這種就只是女舞者出來抬抬腿劈劈腿在順便做個健身操，男舞者隨便翻個幾圈，管你有沒有跟音樂契合，反正台下一樣很有人情味地給你鼓鼓掌。
2. 無用的宣導影片實在太多
大概中場有個用安室出道以來的MV或現場剪輯而成的回顧影片，以20周年這個主題來說是很用心，但是我還是忍不住想說一句：那個配樂是怎嚜一回事？！
我不確定是否是為了影片特地去混的，因為它聽起來就像直接從2007舞曲大帝國複製貼上，既沒特色又沒品味到了極點，配上小巨蛋的夜店音響重低音聽起來就像是死台客們老愛開假跑車款再把BASS調到MAX，凍凍凍凍，好像這樣就很badass。聽到這樣的BGM我皺起眉頭，身體攤在椅背，心情WTF到了最高點。
3.安室高峰早已不在
這2,3年來即使沒有特別關心也在無意中聽到一些新歌，也許是為了跟上時代趨勢許多首現場也都經過特別混音，並不是說這樣不好，但就像我剛剛對舞群的評論，重點是真的混的完全沒有特色。我印象比較深也比較熟的大概就是Chase the Chance現場的混音，基本上就只是加入凍凍凍重低音而已。其他還有幾首也是一樣，我感覺的到安室想要分別現場與專輯的不同，但是如果你無法混出有特色又真正好聽的混音，我倒寧可你穩穩地踏實腳步，好好表演。簡單來說，他們聽起來就像是直接丟進混音處理軟體（如果真的有這玩意的話），無聊又太公式化，這讓一些也許原本還不錯的曲子降低了格調。再來說說安室最近的一首新曲，現場表演前播放了一小段Esprique廣告，因為安室是代言人配樂自然也是他自己的歌，不過既然對方是偶像，總而言之我不想計較（幹）。新曲的編曲非常的。。。特別，除了免不了加入了安室近幾年愛用的小鼓連擊（我不知道為什麼，他很想加入儀隊吧我猜），進入chorus後再慢慢加入奇妙的低音效果，接下來你還可以聽到很多明顯是用電腦合成出的拍手聲、哨子、非洲鼓之類的元素，每段都有不同的效果輪流變化，其實你可以聽出他背後的野心，但是心有餘而力不足，每個橋段的銜接對我來說又過於凸兀，講難聽點他比較像隨便一個路人用app自己混出來的，而不是專業混音師。元素太多太雜，整個聆聽過程對我來說是有點痛苦的，幸好多虧小巨蛋的模糊音響，這首現場因為聽不到太多細節而不至於太難聽。
我還是覺得安室是一個很用心的藝人，雖然很明顯不是他本身聽歌品味不太好就是每次都挑到很糟糕的製作人，他復出之後尤其是近幾年，即使依然是深受美國主流音樂潮流影響，但是以往行雲流水的編曲已不復在，尤其是幾乎每首混音都要來個儀隊小鼓連擊到底是為何阿！也許我想念的只有小室風的R&B及Hip Hop吧，畢竟我現在對於美國主流是如此嗤之以鼻（攤手）。連唱30首還能臉不紅氣不喘的氣勢的確很驚人！高音我是覺得有點不行了，幾首小室時期的高音都不太能唱的感覺，或是必須利用轉音技巧讓他上去，but let's face it，人家已經30好幾能唱到傳說中的殺人高音已是很不容易。看的出來他是真的很喜歡台灣，整場笑容不斷，而且頭真他媽的小。比較特別的是因為沒有pick丟，所以他們是丟娃娃（笑）。觀眾們真的都很聽話，整場我不斷偷瞄有沒有人偷拿相機出來（因為我手很癢），結果還真的都很乖（跺腳）。
我想我以後不會再去看了，除非有人要請我（噗）。以在台灣舉辦的20周年演唱會劃下一個對安室感情的句點也算是一個頗圓滿的告別式吧。
